Статии

През 1930 г. излиза романът на Херман Хесе „Нарцис и Голдумнд“, преведен на повече от 40 езика. Действието на романа се развива в Средновековието. Нарцис е отдаден на вярата и своята килия, а по-младият от него Голдумнд, доведен в същия манастир, където Нарцис търси важните истини за света, се отдава на любовта, изкуството и приключенията. Единият излиза в света, търсейки приключения, другият спира света в манастирска килия. Нарцис и Голдмунд са въплащение на противоположни модели за намиране на щастие и пътека в живота. Това вероятно е причината книгата все още да е популярна сред много млади хора. Австрийският режисьор Стефан Рузовицки се хвърля смело със средставата на кича, класиката и патетиката в екранизирането на романа. Понякога кадрите наподобяват боен секс клуб, друг път излъчват епичен религиозен аскетизъм, но в никакъв случай филмът от програмата на „Cinelibri“ 2020 не ни прави безразлични към пищната му картинност.

„Човешкият глас” ще има три прожекции в зала 1 на НДК в програмата на Киномания 2020

Вече е традиция организаторите на Киномания да включват в програмата си поредното ново творение на испанския режисьор Педро Алмодовар, който винаги успява да изненада публиката с впечатляваща история.

Презентация на „Доли медия студио“ в програмата на 24-тия София Филм Фест 15 октомври, 12.00, Дом на киното

Запазването на българското филмово културно наследство, неделима част от облика на Европа, е водещият мотив, с който „Доли медия студио“ решава да инвестира собствени средства в реставрацията и дигитализацията на националния ни филмов архив. Освен с игралните филми, като трилогията „Хан Аспарух“ и забележителните черно/бели творби на режисьорката Бинка Желязкова, студиото има амбицията и готовността да реставрира и цифровизира документалните филми на няколко поколения кинотворци, които са работили в този жанр.

Фестивалът ще се открие на 18 октомври от 19.00 ч. в зала 1 на НДК с криминална комедия „Кръстницата“ с Изабел Юпер в главната роля

Обратното броене до старта на шестото издание на Международния кино-литературен фестивал Синелибри започна. Очакват ни кинотворби от различни жанрове, ослепително съзвездие от актьори, вълнуващи съпътстващи срещи – на живо и чрез видео връзки, тематични дискусии, уебинари, важни литературни премиери. Церемонията по откриване ще се състои на 18 октомври, неделя, от 19:00 ч., в зала 1 на НДК в присъствието на много специални гости, партньори на фестивала и представители на културния елит. В духа на тазгодишния слоган на Синелибри „Възпитание на чувствата“ в залата ще прозвучи песента „Защо ми е любов, кажи?“ на Едит Пиаф в превод на Силвия Вагенщайн. Талантливата Мила Роберт ще представи своя версия, а това означава, че зрителите ще станат свидетели на красив и наситен с емоция музикален пърформанс! (В прикачения файл е българският превод на песента.)

На 9 октомври излиза дългоочакваната автобиографична книга „Един живот за киното“ на Жан-Жак Ано!

Животът в киното е разказан от първо лице в тази изумителна книга (превод: Владимир Атанасов, Георги Ангелов, Красимир Петров) Ненадминат техничар, който винаги е в крак с новите технологии, Жан-Жак Ано започва кариерата си в рекламата, където бързо се превръща в звезда, впечатлила дори жив класик като Франсоа Трюфо. Когато стига до голямото кино, триумфира още с дебюта си – през 1976 г. Победа с песен на уста му носи „Оскар” за най-добър чуждоезичен филм. Жан-Жак Ано е един от малкото европейски режисьори с международна кариера, която обхваща повече от пет десетилетия. Едва 9-годишен, той заявява на майка си, че ще бъде кинорежисьор и нищо друго. Целта отдавна е постигната и някои от филмите му - "Името на розата", "Мечката", "Любовникът", "Седем години в Тибет", "Братята тигри", са любими на милиони зрители по целия свят. Жан-Жак Ано е почетен председател на тазгодишното издание на Международния кино-литературен фестивал Синелибри. Премиерата на книгата ще се състои на 24 октомври в кино „Люмиер Лидл“.

На 9 октомври от 19.00 ч. в Дома на киното ще бъде присъдена годишната награда на Института за изследване на изкуствата при БАН за съвременна интерпретация на европейската и националната култура от миналото.

Годишната награда на Института за изследване на изкуствата при БАН Съживено наследство / Animated Heritage за съвременна интерпретация на европейската и националната култура от миналото се присъжда на проф. Анри Кулев за филма му „Имало една война“ от Научния съвет на института. Наградата представлява статуетка – авторска реплика на идолна пластика от V хил. пр. Хр., намерена при разкопки в с. Хотница, и е изработена с любезното съдействие на РИМ – Велико Търново от скулптора Симеон Симеонов.

Интервю на Мануел Халперн за „Литературен вестник“ - Португалия. Превод от португалски – Сони Бохосян

След Фернао Мендеш Пинто, Алмейда Гарет, Еса де Кейрош, Фернандо Песоа и Агущина Беса-Луиш идва ред на Жозе Сарамаго. В „Година на смъртта на Рикардо Рейш”, който ще гледаме на предстоящия фестивал Синелибри от 18 октомври, режисьорът придава образ, звук и движение на Рикардо Рейш и Фернандо Песоа по романа на португалския Нобелов лауреат.

Портрет на легендарната режисьорка от полския киновед Барбара Холендер, фотограф: Боряна Пандова

„Целта на живота ми не е успеха", казва Агнешка Холанд. „Имам огромно желание да общувам с хората, да говоря ˗ чрез филмите си ˗ за това, което ми се струва важно в даден момент."

Голямата награда ЗЛАТНА РОЗА за пълнометражен филм се присъжда на филма “Страх”, продуцент: Про филм – Асен Владимиров; сценарист и режисьор: Ивайло Христов; оператор Емил Христов “За умението да се разказва в ироничен стил за много сериозни проблеми”. Специална награда на журито за филма “Сцени от живота на една актриса”, продуцент: Гала филм – Галина Тонева, Кирил Кирилов; сценарист и режисьор: Иван Владимиров; оператор: Георги Челебиев “За оригиналния и иновативен филмов разказ”

... или когато децата спасяват пукнатините в сюжета

Радвам се, че съм научила своите възпитаници да бъдат безкомпромисни в търсенето на стойностите на всяка артистична творба. Те знаят, че след време особеностите на живеенето ни предполагат премълчаване или пък бездействие. В случая на „Кръвта на пеликана“ в основната конкурсна програма от фестивала на българския игрален филм има подобен проблем, за който споделих по време на пресконференцията-проблеми на сценарна основа, от които идват празнините във филма. Не сме коментирали все още филма в час, но поставих задача да се пише за него така, както сме говорили за същността на компоментите на един филм и наистина сред опиталите да анализират „Кръвта на пеликана“, на вашето внимание предлагам мнението на Стелиан Генчев-12 клас-Първа езикова гимназия, което ми се стори най-адекватно на вътрешното ми усещане за конструкцията на филма. Eлица Матеева-худ.ръководител кино школа „Братя Люмиер“- ОДК-Варна

„Днес вече няма звезди. Всеки носи своя срок на годност, защото животът е слалом. Винаги надолу! Много малко хора могат да се движат нагоре. И никой не запазва фигурата си! Искам да кажа физиономията си. Да, онова, което исках беше само името, а него го имах! Актьорите днес се числят към така наречените подробности. Жалко за времето. Това време е пропиляно щом не е наше. За щастие, то ще стане минало и тогава със сигурност вече няма да бъде наше. Все пак не всеки има свое минало. Освен това мен вече ме няма. Не се плашете, аз, естествено, ще остана тук завинаги. При вас. В моя хубав костюм! В този театър...Не е нужно повече. Благодаря Ви.“ Елфриде Йелинек из „Няма нищо. Малка трилогия на смъртта“

Филмът „Страх“ провокира възпитаниците на кино школа „Братя Люмиер“ – Общински детски комплекс-Варна и техният художествен ръководител Елица Матеева да напишат общ текст с размисли за премиерната творба, която е в конкурсната програма на 38-то издание на фестивала на българския филм „Златна роза“. Елица Матеева